初秋时节，姚锦发先生精心创作的最新力作江山系列油画《江上清风》在上海顶层画廊展出，中央美术学院教授、博士生导师钟涵题写了展名，苏沪两地的有关评论家、画家以及部分中外商儒参加了开幕酒会。海门高校校长徐忠说，这是海门油画家，也是海门教师首次在沪举办个展，是继9月1日海门接轨上海经济发展论坛后文化接轨的又一积极有效的举措。
　　姚锦发现为海门商校高级讲师，江苏省美术家协会会员，毕业于南京师范大学美术系，研修于中央美院壁画系。他从艺30多年来，广涉美术百家，绘贯中西，专攻油画。他的作品先后十多次参加省级、全国级和国际性展览，在《中国油画》、《美术界》专题介绍，被海内外收藏家珍藏，作品及论著散见于美术类核心专业报刊，并收入大型画册及教科书。
　　生于上海长于海门的姚锦发，对长江有着独特的发现和感悟。正如他在“江山寄语”中所言，“喝长江水长大的我，那滔滔的江水，宽阔的江面是我最熟悉的大风景。在江上行舟，我曾情不自禁地高唱起《三国演义》的主题歌，那回肠荡气的一曲，真叫人舒坦。创作过程中我用与我性格吻合的中国艺术中抒发情感的“意象”表现手法，融合西画技巧进行油画语言的探索，深切体悟中国文人画追求的“天人合一”、“意在画中”、“象外之妙”的意境，在简约中寻求丰富，于单纯中显出诗意。
　　早在8月份，《江上清风》网上预展时，在美术圈就激起了不大不小的波澜，南北两地的艺术家都表现出浓厚的兴趣。著名评论家尚辉先生称，姚锦发的作品在强化油画本体语言表现力的同时，注意和把握了语言背后的精神性，从而使作品阐释着一种特定的文化意蕴。
　　而现场观展者更多的同感是，《江上清风》体现了具有江南文人气质与禀赋画家的艺术情怀，是兼容中国传统文化与西方艺术气质的具有独立个人面目的江南风景油画。亦如评论家陈孝信教授所言：“江山系列”的表现手法已明显地在向山水画的笔墨效果回归，这种回归也可以说是当今时代的一种“集体无意识”。这一关键性转变的实质在于“文脉”上有了承接。有此转变，即文脉通畅。“盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也……江上之清风，与山间之明月……是造物之无尽藏也，而吾与子之所共识”（苏轼：《前赤壁赋》）有此共识者，不仅有国人，而且有外商。来自上海大众的一位德国高管就读懂了西画“江上清风”中独有的中国文化语言。
　　上海遐迩网络科技有限公司总裁Share偕夫人梅子也来观展，梅子是位眼光很“毒”的网络作家，一眼就看出了画里藏着“八大山人”，大气，峻朗，散淡，也有点冷，并当场向画家求证。锦发很佩服她的艺术直觉，并补充道，不仅有八大，还有“四王”等其他中国传统外加敦煌壁画的浸润。当然，作为西画，更有十九世纪法国艺术大师莫奈的影响。
　　莫奈的画空灵平和，宁静幽远，画面有时甚至简淡到似有似无的程度，一般人很难接受，我也曾疑惑，“江山”系列去浓取淡是否刻意为之，而这样的“刻意”又是否会得不偿失呢？直到回程时，登上长江汽渡的那一刻，我恍然大悟——江口那天水一色的平远空阔、烟水渺茫、空  濛高远的恢宏气象，在巨幅《江上清风》中不正是浑然天成的画卷吗？所谓大象无形，大颜无色，大音希声，信然！